徽班进京,为京剧的形成奠定了基础。在向京剧的演变过程中,汉戏也起了相当重要的作用。
汉戏,又称汉调,流行于长江、汉水流域,有末、净、生、旦、丑、外、小、贴、夫、杂十个行当,声腔是以西皮、二黄为主,属皮黄腔系。演出剧目十分丰富,能演出大量的历史演义故事和民间传说故事。
大约在1820至18390年间,汉戏班也来到了北京。这时,徽戏班已经在北京生存了四十多年,已经地地道道的北京人了。由于湖北、安徽在地域上相近,所以,徽戏和汉戏在音乐、语言、风格上也很相似。
湖广音,是指湖北方言所使用的声调,汉戏当然是以这种方言声调来创腔。河北方言声调的起伏较大,汉戏声腔也就高低起伏、悠扬动听。所以,汉戏的皮黄腔比徽戏的皮黄腔更有力度、更受欢迎。为了保留这种声腔上的特色,京剧在唱念的四声调值上,沿用了部分河北方言的音调,即“湖广音”。湖广音与中原音韵及北京方言的有机结合、同台使用,不但没有造成混乱,反而成为京剧语言的一大特色,这是任何人都始料未及的。
交通的发达和社会的进步,促进了戏曲的交流与繁荣。戏曲融会交流的结果,或者出现包容多种声腔的综合剧种,如川剧;或者互相消融,产生一种新的剧种,如京剧。京剧的直接前身是徽戏和汉戏,同时也受到了昆曲、京腔等剧种的影响。京剧并不是发源于北京的剧,但为什么叫京剧,要从“四大徽班”进京说起。
徽班是由徽州人主办的戏曲班子。徽州人自古有经商的习惯,到了清代,徽州的商人在全国的各大城市都有店铺,其中势力最大的是盐商,大都集中在扬州,基本上垄断了长江流域的盐业,而扬州又处于东西、南北两大水运动脉的十字路口。受徽商财力支持的徽班,在经济上比别的戏班要优越一些,特别是依赖扬州的天时、地利,既有条件吸收其他曲种的长处,也便于沿江上下,流动演出。
从康熙末年到道光末年,大约150年间,中国的戏曲舞台上呈现出南昆(腔)、东柳(子)、西梆(子)及中原地带的皮簧腔五大声腔为主的、几十种地方戏曲并存的局面。而在北京,以昆曲、京腔及后来的梆子、皮簧戏最受欢迎。
昆曲,即是昆腔,音乐优美动听,自南方流传到北京后,较受欢迎。
京腔,也叫高腔。18世纪末,梆子、皮黄在北京兴起,又渐渐取代了京腔。
梆子腔:源于陕西、甘肃一带,因用硬木梆子作打击乐而得名。
皮黄腔:是西皮、二黄两种声腔的合称。二黄是徽调的主要腔调;西皮是汉调的主要腔调。清代末年流传至北京。后来徽、汉两剧合流,演变成京剧,所以,皮黄有时也代指京剧。


